Le cri de l'oeil pinéal

« Quand je sollicite doucement, au coeur même de l'angoisse, une étrange absurdité, un œil s'ouvre au sommet, au milieu de mon crâne. Cet œil qui, pour le contempler dans sa nudité, seul à seul, s'ouvre sur le soleil dans toute sa gloire, n'est pas le fait de ma raison, c'est un cri qui m'échappe. »Georges Bataille

Collection. Tel est le nom de la toile par laquelle nikiNeuts amorce sa descente. Toile préliminaire, toile principielle, toile « khôra » : c'est à partir d'elle, et à partir d'elle seulement, que toutes ses autres créations prennent un sens qui les dépasse et les transcende. Représentant, sous la forme d'une collection d'images (d'objets), les liens qui unissent une série de portraits à la figure d'un homme en noir – d'un commandeur (dont la seule ambition semble être de vouloir tirer un trait sur toutes les bouches qui seraient tentées de parler contre son autorité), cette oeuvre (qui porte bien son nom, puisqu'une collection, à la différence d'une communauté, ne désigne pas une réunion de sujets (parlant), mais un regroupement d'objets (muets)) n'est autre que la cartographie mentale du problème (du complexe, du noeud) que se proposent de résoudre les autres oeuvres auxquelles elle a donné naissance.

Pour s'en convaincre il n'est qu'à regarder, d'ailleurs, les autres toiles auxquelles cette première oeuvre ouvre la voie(x) (Collection 2, Collection 3, Cellule 2). Car ces toiles, que ce soit dans leurs structures formelles ou dans ce qu'elles représentent, ne cessent de répéter (à qui a des oreilles pour entendre!), cette idée à la simplicité désarmante : sous l'unité apparente d'une couleur (d'une famille, d'un Totem, d'une société, ou que sais-je, encore...), seuls les liens noirs, archaïques, de la soumission à l'Autorité (au Nom du Père), possèdent la force suffisante (et humiliante) pour maintenir ensemble un groupe d'êtres à l'identité parasité par des réminiscences. Car c'est bien d'un parasitage, d'un envoûtement, d'une possession dont nous parle les oeuvres de nikiNeuts. Non pas, bien sûr, de cette possession grandiloquente qui plaisait tant au docteur Charcot (dans son hôpital, à la Salpêtrière), mais de celle, plus silencieuse, plus insidieuse, dont souffre tous les êtres qui portent dans leur chair les jeunes pousses d'une liberté conquérante.

Or, de quoi traite la deuxième partie de l'oeuvre de nikiNeuts sinon, justement, de cet effort entêté, effréné, qui lui permit, à force de persévérance, de s'extraire de sa condition de muette, de sa condition d'esclave. Telles les femmes sorcières du moyen-âge (que l'impuissance de l'autorité inquisitoriale ne pouvait qu'accuser d'avoir partie liée avec le démon – puisqu'elles échappaient, justement, à l'emprise de leur malédiction), les femmes qui hantent l'oeuvre au noir de nikiNeuts ne sont plus seulement des femmes souffrantes, des femmes victimes d'un envoûtement, mais des femmes libres, des femmes folles, des femmes hurlantes, des femmes criantes, des femmes en rupture de ban. Que ce soit dans sa peinture Hôtel, ou bien dans celle, plus éloquente encore, intitulée Aube, nuit et crépuscule, les figures représentées ne sont plus seulement les jouées d'une force qui les castre, mais le lieu d'un mouvement d'extase qui les soulève et les emporte.

Et ce mouvement d'extase, ce mouvement de sortie du soi et d'éveil, nikiNeuts a su lui donner le seul attribut qui pouvait, de par sa simplicité et sa force, faire concurrence à celui de l'homme en noir (du Commandeur). A savoir : celui du symbole alchimique de l'oeil pinéal; oeil qui, pour autant que nous sachions y prêter attention, était présent dès le début de son oeuvre (sous la forme d'un trou, ou d'un soleil barré) et qui, de par son sens même (celui de troisième oeil capable de voir dans le noir) ne pouvait que donner aux bouches barrées qui peuplaient ses premières toiles, le sens qu'elles se devaient d'avoir, c'est-à-dire, le sens d'un cri encore à venir et, peut-être plus encore, le sens d'un soleil capable, enfin, de rendre aveugle l'oeil pervers (méchant) de l'homme en noir.

Frédéric-Charles Baitinger